martes, 31 de mayo de 2011

Mortal Kombat: Legacy VIII

Ya vamos llegando a la cereza del postre. Todas las piezas de esta serie web están empezando a encajar unas con otras...



eh!? no? Y falta sólo un capítulo?



Bueno, por lo menos tenemos un poco de murra entre Sub-Zero y Scorpion.

Disfruten!



Salúdolos


Q2

lunes, 30 de mayo de 2011

Geek Talkin'

Bienvenidos mis queridos ñoños a otra entrega del aclamadísimo pero poco útil Geek Talkin'. El diccionario predilecto de términos de ñoñez para todos aquellos que osen surfear las tremendas olas de la internet.

El día de hoy estará plagado de términos relacionados con los fichines. Veremos un poco sobre las siglas de los distintos estilos de videojuegos, como así también sobre las consecuencias del mundo de los videojuegos en el mundo real. Espero que lo disfruten y como siempre cualquier sugerencia o comentario pueden enviarlos a planetanionio@hotmail.com . Intentaremos responder a la brevedad!, ahora sí los dejo con vuestro diccionario del día:

FPS: Abreviación de First Person Shooter, cuando hablamos del tipo de juego; o abreviación de Frames Per Second cuando nos referimos a las características gráficas de un videojuego. Esta sigla responde inequívocamente al contexto, por ende debe prestarse especial atención sobre qué va el debate/nota/comentario en el que inscribe.

El FPS más conocido es sin lugar a dudas el Wolfenstein o su sucesor, el Doom. De ahí en más, existe multiplicidad de juegos de FPS, pasando por el Duke Nukem 3D, atravesando una reinvención gráfica a través del Quake, un cambio de narrativa (o la inclusión de la misma) con el Half-Life, y finalmente su incorporación al mundo de los RPG's (ver más abajo) con el Deus Ex y el System Shock.

En la actualidad todo puede y parece transformarse en un FPS, incluso el Mario Bros:



RPG: Abreviación de Rol Playing Game. Originalmente se llamó así a los verdaderos juegos de rol como el Dungeons & Dragons, que resultan ser un juego de tablero distinto, en el que se fomenta la creación de un personaje y el desarrollo de sus atributos y habilidades a lo largo del tiempo y los sucesivos juegos (libros que se compran con nuevos desafíos, etc.). "Magic The Gathering" supo deshacerse del tablero e incorporar la competitividad entre los jugadores fomentando un estilo de juego más competitivo. Finalmente con la aveniencia de los videojuegos estos dos formatos se encontarían cara a cara, y finalmente se terminarían uniendo. Una mención aparte reciben los JRPG, que son básicamente los juegos provenientes del Japón. Estos agregaron otros elementos a la mezcla.

El fenómeno de la internet fue la aparición de los grandes universos de RPG compartidos por usuarios en modo multijugador, los Massive Multiplayer Online Rol Playing Games (MMORPG), siendo el más famoso de ellos el World of Warcraft, basado en un juego de RTS (ver más abajo).

El fenómeno de los MMORPG es tan grande que inlcuso ha inspirado documentales al respecto:




Generalmente este tipo de juegos insumen muchas horas de nuestras vidas, y por tal motivo, frente a cualquier dificultad el tipo de reacción más común es la Nerd Rage (ver más abajo):



RTS/TBS: Los juegos de estrategia pueden ser Real Time Strategy o Turn Based Strategy. Los turn based strategy son la evolución de los juegos de tablero como el 1914, TEG, o similares. Mientras que los RTS son producto de la era digital. El Starcraft original fue uno de los juegos de RTS más populares y cuyo diseño inspiró a Westwood a realizar la famosa saga de Command & Conquer.

Owned: Con la expasión del mundo multijugador a través de internet todo este tipo de experiencias de videojuegos, los FPS, RGPs, MMORPG, RTS y los TBS, encontraron su costado competitivo y con él, el ownage... "Owned", (adueñado) es la palabra que comunmente usan los geeks para comunicarle a su adversario que acaba de ser derrotado súbitamente. A veces puede ser en una única ocasión, o puede ser que sea una conducta reiterada. En cualquier caso, a ninguno de nosotros nos gusta ser "Owned", pero a todos nos pasa debido a que en algún momento somos "N00Bs" (ver más abajo).

El término está muy de moda entre los FPS multijugador:


Y nadie, ni siquiera Batman, zafa de ser "owned" alguna vez en su vida:


N00B: Abreviatura para Newby, o "Nuevo". Básicamente Noob (lo escriben con dos ceros en lugar de la "o" tradicional) es todo aquél que no tiene aún el manejo del juego, ya sea por el no entendimiento de los controles, la mecánica o simplemente de saber qué cosa funciona y qué cosa no funciona. En algún punto en nuestras vidas hemos sido, somos y seremos N00Bs para algo. Generalmente, los jugadores más experimentados llaman así a las personas que cometen reiteradas veces el mismo error.

Nerd Rage: Un fenómeno totalmente propio de los videojuegos. Se denomina así a los exabruptos inesperados de ira y frustración (todos hemos estado ahí) que emanan de los videojuegos. El Nerd Rage puede ser tanto en un juego offline, como online. Jugando solo o con varios. Es una descarga de adrenalina, furia y estrés incontrolable.

Como por ejemplo:



Ah!, no me refería a este:



Ups!, bueno ¿este?:




Las damas no se rían, que también ustedes tienen sus exabruptos:



Incluso cuando juegan a los videojuegos:




Bueno ñoños, esto es todo por hoy. Espero lo hayan disfrutado y hasta la próxima!! (Sí, ya sé, todavía adeudamos mucho, pero tenganos paciencia y de a poco todo va a ir saliendo)

Salúdolos


Q2

domingo, 29 de mayo de 2011

Smithsonian Institute

Ayer anduve por Washington DC, hermosa ciudad, no esperaba tanto, de verdad. Pero no me voy a poner a detallar cosas turísticas. Si debo decir que es una ciudad diseñada, planeada, fue pensada para ser la Capital del país, le encargaron el trabajo a un arquitecto francés y le dieron ese territorio que dicen que era una roña. El arquitecto L'Enfant pensó en el Capitolio dominante sobre un enooooorme boulevard que del otro lado tiene el obelisco con la pileta y más atrás luego pusieron el memorial de Lincoln, todas esas cosas que vemos en las pelis.

Ahora bien, en ese boulevard tienen lugar infinidad de museos y galerías, todas de libre acceso y la mayoría dependen del Smithsonian Institute. Todo esto para decir que uno de los que visité, fue "The Air and Space Museum" donde podemos ver el avance de la tecnología áerea desde los primero aeroplanos, pasando por los de la primera y segunda guerra, tienen los aviones del eje también, obvio "gané me lo llevo" jajaja, los tienen mostrando los avances que hicieron los alemanes en su momento; hasta los inicios de la NASA y el avance de la conquista del espacio. Debo reconocer que a mi los museos que no sean de arte no me interesan muuuucho, y suelo entrar y salir, pero este estuvo bueno.
Ahora sí, la ñoñez, grande fue mi sorpresa al encontrar el shop del museo artículos de Star Wars y Star Trek como pueden observar en las fotos. Un norteamericano que pasó por al lado mío estaba un poco indignado por este hecho. Y a mí la primera impresión que me dio fue gracia. Pero luego recordé que hace mucho tiempo cuando era fanático de Star Trek (hablo de fanatismo, la fotito de Leonard Nimoy aquí al costado en el blog es un resabio de aquel pequeño trekkie) había visto algún especial en el que se entrevistaba a Gene Roddenberry, creador de la saga y llegó a formar parte incluso de Star Trek: Next Generation, ya con el Capitán Picard al mando.
En ese especial se destacaban varias cosas del estilo "la ciencia que dejó de ser ficción". Cómo sabemos (al menos esto me habían enseñado) la ciencia ficción es un género que toma algo científico de la realidad y lo maximiza y le da toques de fantasía. Pero para que entre en el género, debe tener algo de real. Roddenberry tomó los estudios que estaban haciendo para la conquista del espacio, y lo maximizó en el siglo 23. Así en su universo el hombre ya lo conquistó, tomó contacto con otras especies, y tiene problemas políticos con algunas. Pero al momento de lanzar la serie debemos tener algo en cuenta: la serie se estrenó tres años antes que el hombre llegue a la luna, e incluso terminó antes del 20 de julio de 1969.
Además en ese especial se daba cuenta de cosas que los ingenieros de la NASA (ñoños fanáticos de la serie) habían nombrado en honor a la serie, como una sonda Enterprise y mil cosas más. Además se decía que los estudios de comunicación para la técnología celular que hoy todos tenemos y que fue algo originado por esta gente, también había inspirado en el algún ñoño trekkie que inició los estudios para ver si se podría realizar. Algo así como si alguno quisiera llevar a la realidad un light saber de Star Wars (pongo guita que alguno lo está intentando). No sé si habrá llegado a tanto la influencia de Star Trek, si creo que habrá motivado vocacionalmente a muchos, fomentando esa fiebre de la época de la conquista espacial. Y lo de la teconología celular... y... la formita del Star Tac y sus sucesores le juega a favor a la supuesta inspiración...
Habiendo hecho esta reflexión en medio del museo, dije "está bien, se merecen un lugarcito en el museum shop, después de todo, las naves espaciales, aviones y todas estas yerbas, son cosa de ñoño"

Ahhh entre las cosas que vendían, había un light saber muy copado, pero carito, asi que no.


Live long and prosper.

H.-

PD: Acá mañana, bah ya hoy lunes 30 es el "Memorial Day" feriado, esta gente por los feriados les pinta hacer rebajas, Mid Town Comics, la que les comentaba en una entrada anterior, hace el 20% sobre cualquier cosa de la tienda, sí ya sé, me odian. Pero si alguno quiere meterse en la página quizás con el costo de envío les termina saliendo lo mismo... (Q2, Juan, si quieren algo pidan, el consejo es para nuestra multitud de seguidores, tampoco se zarpen porque mi tarjeta tienen límite, y LAN me cobra exceso de equipaje)

viernes, 27 de mayo de 2011

Premio de Historieta Ñ

El lunes pasado se dio a conocer en el stand que posee la Revista Ñ en ArteBA que este año se realizara el "Premio de Historieta Ñ" a nivel Nacional. Este premio sera como el que viene realizando hace años la revista para novelas lo único que sera para historietas. Mario Marinelli, quien es un periodista especializado en cómic declaro que "el objetivo de este premio es dar conocimiento y amplitud al arte de la historieta". El ganador se llevaría no solo un premio económico sino también la publicación de su historieta.

Hasta ahora solo se sabe que el jurado sera presidido por Horacio Altuna y que también formaria parte Marinelli pero se desconoce quienes mas formarían parte del jurado. Horacio Altuna publica actualmente en la contratapa del diario Clarín la historieta "La Familia tipo", que cuenta las historias de los diferentes miembros del familia como si fuera un reality, y quien publico años atrás "El loco Chavez".

Todavía no están las bases y condiciones pero ni bien esten serán avisados por acá. Seguramente ya estén a partir de la semana que viene.

Espero que alguno pueda presentar algún proyecto propio que tenia por ahí guardado

Juampi


miércoles, 25 de mayo de 2011

Mortal Kombat: Legacy VII


Damas y Caballeros ñoños,

Finalmente entramos en las partes más interesantes de esta miniserie web de Mortal Kombat.

Aparecen los más queridos personajes del Kombate Mortal: Scorpion y Sub-Zero.

Una mirada distinta a estos dos personajes siempre tan enemistados y enigmáticos.

Los dejo con el 7mo episodio:



Salúdolos


Q2

martes, 24 de mayo de 2011

Un gusano para la manzanita de Steve?

Hoy La Nación en su página pone una nota de una de revistas, Brando, la cual titula "¿Qué me compro: una tablet o una netbook?". Hace unos días viajé a Boston, y llevé mi nueva adquisición que es una notebook Sony, sí, ni netbook, ni tablet. A pesar de que es un avión la Vaio tiene una contra GIGANTE, es pesadísima, y molesta para llevar de lado a lado. Por lo tanto ya que estoy acá, y dado que habiendo visto al neoyorquino medio cuyo atuendo incluye indefectiblemente un smartphone y una tablet, comencé a investigar para ver si adquiría una. Y la verdad que las tablets son hermosas, pero límitadísimas. De plano descarté la iPad, es un iPhone grandote, muy linda, pero no deja de ser un iPhone grandote y ya tengo el iPhone. Y al toque surgió algo que me causó mucha gracia su publicidad y la verdad que me pareció la mejor opción. Y me llamó la atención que dado el título de la nota el periodista de Brando no la mencione, ya que como dije surgió al instante al googlear tablets, es decir que ni googleó el muchacho.

Pero más allá de todo, se trata de la Asus eee pad transformer. Su principal ventaja es que se compra un teclado que la convierte automáticamente en una netbook, y además le otorga 10 horas más de batería, dandole mayor autonomía (la tablet tiene entre 8 y 10 horas de autonomía con su batería, sumado las horas que le brindaría el teclado, serían cerca de 20 horas). Viene con el sistema operativo de Google, el Android 3.0 Honeycomb, lo que la haría muchísimo más útil y compatible con cosas que utiliza el ser humano normal, como herramientas de oficina y esas cosas, algo que la iPad puede dar algún dolor de cabeza.

Su pantalla es del mismo tamaño que la iPad, pero además de las ventajas técnicas (de las cuales mis conocimientos son más que limitados) que tendría sobre ella, tiene una ventaja económica, cualquiera de sus dos versiones (la de 32 GB y la de 64 GB) tiene menor precio, 400 y 599 dólares respectivamente. El teclado viene a parte y vale otros 140 dólares. Es decir que por el mismo precio de la iPad la gente de Asus ofrece una tablet y una netbook. Estas son sus características:

  • La pantalla es de 10,1″ de tipo IPS y resolución 1280×800 píxeles de tipo capacitivo (ángulos de 178º)
  • Android 3.0 Honeycomb
  • Nvidia Tegra 2
  • 1GB de Ram y 16/32GB de memoria flash
  • GPS, 2 cámaras (1.3mpx delantera y 5mpx trasera), G-Sensor, sensor de luz, giroscopio, acelerómetro, brújula
  • 1 x mini HDMI 1.3a, 1 x Lector de tarjetas (Micro SD), USBs en el Dock
  • Duración de batería: hasta 9.5 h. 24.4Wh y 16 h. con dock
  • Dimensiones y peso: 271 x 171 x 12.98 mm y 680gr

Como podrán intuir está agotadísima, salió a principios de mayo y la venden por pedido pero no saben cuando les llega. Se estarán preguntando que hice, si compré o no, si llegué a conseguir alguna. Dejemos alguna incógnita hasta que vuelva!!

Abrazo!!

H.-

lunes, 23 de mayo de 2011

Oh! Dear...

Una doble dosis para los ñoños cinéfilos el día de hoy. Recientemente publiqué una nota sobre el villano de "The Amazing Spiderman", y ahora les traigo una joyita de "The Dark Knight Rises".

Si bien se sabe sobre los villanos que harán apariciones (Gatúbela y Bane), aún no se ha confirmado exactamente qué rol cumplirá cada uno. Es decir, si servirán de antagonista principal del caballero de la noche, o si por el contrario servirán para mover la historia (ejemplo: Scarecrow en "Batman Begins").

Lo que sí es sabido quienes encarnarán a estos villanos. Hice un post sobre eso. En dicho post, hablé sobre mis dudas en la capacidad de Tom Hardy para encarnar el dificultoso papel de Bane. Digo dificultoso, ya que Bane es un personaje distinto según la interpretación del guinista del comic que estemos leyendo. Sin embargo, siempre retiene su particularidad física (producto de su adicción al venom).

Damas y caballeros, mis dudas han sido disipadas. La semana pasada el sitio oficial de "The Dark Knight Rises" publicó una única imagen de Hardy interpretando a Bane.


Yo no tengo más dudas de nada. La imagen es lo suficientemente evocativa para que mis expectativas se disparen al cielo.

Ahora sólo me falta averiguar qué rol cumple Joseph Gordon-Levitt en esta peli...


Salúdolos


Q2

Lovely Old Geezer!

Es bien sabido que casi todos los superhéroes de la casa editorial Marvel, son en realidad las creaciones de Stan Lee, quien cuenta con una imaginación por demás extraordinaria.

Si bien el es el creador de los personajes, no es el dueño de los mismos. Sin embargo, a modo de homenaje Marvel le ha concedido que realice una aparición especial en las películas en la pantalla grande que ilustren a sus personajes.

La próxima "The Amazing Spiderman" no será la excepción, y el propio Stan Lee ha revelado el tipo de aparición que realizará. También se tomó el trabajo de explicar por qué no apareció en las películas de X-men.

Lo ciertamente gracioso de este asunto es que sin darse cuenta, Stan reveló algo que ya era sospechado desde hace un tiempo, pero que el estudio de Marvel intentaba mantener bajo secreto. ¿Quién será el villano de la nueva Spiderman? Si bien había fotos de los sets, todas las escenas de filmación del villano se realizaron en estudios cerrados, y cuando se trasladaba de un estudio a otro, lo hacía cubierto.

Pero Stan nos dio una alegría, abajo les dejo el video de la Comic-Con:



Para aquellos que no manejan del todo el inglés, Stan confirmó que el enemigo de Peter Parker, será The Lizzard, también conocido como El lagarto, o el Dr. Connors.

Gracias Stan, el ejército ñoño sabe que puedo contar con vos!

Salúdolos


Q2

domingo, 22 de mayo de 2011

Season Finale: Fringe

Este año me tocó ver algunos de los season finale acá. Algo loco, bah para mí que soy un ñoño que los vive como un momento especial. Más loco aún que me haya tocado ver el final (no de temporada, de la serie) de Smallville acá después de seguirla por 10 años.

Pero hoy voy con Fringe. Si, una vez más voy a alabar a Abrams. Uno llega a creer por un momento que sabe para que lado va el genial delirio de este tipo y sus colaboradores, pero de repente ¡ZAS! y esta vez, más que nunca. ¿¿Qué se le puede haber ocurrido esta vez al tipo que pretendía promocionar Lost con Michael Keaton en el rol de Jack para matarlo en el segundo episodio?? Lo primero que voy a decir es que leí críticas del estilo "el día que Fringe superó a Lost", no se rasguen las vestiduras, pero la idea que expresaba no era del todo errada. ¿Recuerdan aquel video que puse en el que JJ habla sobre la caja del misterio, esa que le regaló su abuelo y que básicamente es lo que intenta cuando hace las cosas? es decir, mantener siempre un gran interrogante. Bueno quienes hayan vivido Lost, entienden que puede. Pero la avalancha de críticas y odios se suscitó cuando jamás respondieron muchos de los interrogantes que fueron planteando durante 6 años (así es que las temporadas de Lost acá no valen nada). En el final de temporada de Fringe comienzan a develar algunos interrogantes (de ahí viene la superación) pero también le dió una vuelta de tuerca que NADIE esperaba. El que diga que se lo veía venir simplemente miente, porque es imposible, no era una opción viable.

El capítulo tiene de todo un poco, muy Nueva York (bueno haberlo visto acá, je), muy elseworld, muy loco, como siempre estoy un toque limitado para escribir porque Q2 no la vió!, pero sin dudas que lo mejor que tiene es el desenlace que se escurre como la arena de un reloj, y de repente nos quedamos sin nada diciendo "NAHHH". Elabora un laberinto de paradojas que deja una sola pregunta "¿Cómo pensás salir de este JJ?"

Mientras espero 5 meses para saberlo, (y estoy seguro que a la vuelta voy a ver un par de veces más el final) les recomiendo que se pongan a verla!

Les dejo una repercusión que encontré en la red, y creo que resume bastante bien el final de temporada de Fringe.


En un rato o en la semana subo algo sobre el final de dos horas de Smallville. Abrazo desde la Ciudad de Spiderman.


sábado, 21 de mayo de 2011

Angry Nerd..... WIN!!!!

Si no están demasiado ocupados presenciando uno de los posibles "Fin del Mundo" (el 21 de Mayo de 2011), les quería comentar que nuestro querido blog (en realidad toda la comunidad ñoña de los Estados Unidos) ha logrado algo importante.

Si bien se sabe que los ñoños americanos son molestos, chillones, gritones, soberbios y demases, también se sabe que son solteros y cuyos únicos ingresos se vuelcan inequívocamente a la compra de merchandising, videos, películas, video juegos y series. Por lo tanto, cuando se expresan en contra de un producto, más le vale al resto del mundo que lo escuche.

Cuando Valve quizo lanzar el LeftForDead2, tuvo que escuchar a los fanáticos, y caundo NBC quizo hacer una nueva serie de la mujer maravilla, también. Si mal no recuerdan, tiempo atrás publicamos este Angry Nerd Rant, en en cuál nos despachábamos contra la moderna interpretación de la mujer maravilla. NBC estuvo atento a las críticas de nuestro blog, y por eso me envió un mail diciendomé que pretendían modificar un poco el disfraz antes de la filmación del episodio piloto de la serie. Una semana más tarde, aparecían estas fotos directo desde el set de filmación:


Si bien la modificación no era extraordinaria, la aparición de las estrellas (eran blancas, no doradas), y las botas coloradas apaciguó un poco a las hordas de ñoños sedientos de una mujer maravilla real. Dije un poco, no del todo.

Finalmente tras muchas idas y vueltas, el 13 de Mayo NBC anunció que el programa no estaría en su Prime Time de este año 2011 (otro que cayó en la volteada fue The Event). El futuro del programa del escritor David E. Kelly quedaba en el limbo televisivo hasta que otra cadena decidiera continuar con lo que NBC había comenzado.

Ayer viernes finalmente se confirmó lo que todos veían venir. No apareció ninguna cadena interesada (si no aparecen en la primera semana, no van a aparecer nunca). Por lo que todo el staff armó sus valijas y se fue a casa un poco más desempleados que de costumbre.

Les deseamos lo mejor a estas personas, aunque estamos seguros que ya se repondrán e intentarán desecrar alguna otra propiedad ñoña.

Cuando lo intenten nuevamente, allí estaremos para elevar nuestros agudos tonos de voz, y nuestras excelentes acotaciones sobre los errores del canon!!

Salúdolos



Q2

Pd: Puede ser que NBC no me haya escrito nada...
Pd2: Angry Nerd Rant 1 - NBC 0

viernes, 20 de mayo de 2011

Muestra Revista Fierro

A partir del lunes 23 de mayo se dará comienzo a la muestra de la “Revista Fierro”, en su segunda etapa, la cual estará abierta al público en general. Esta será inaugurada el próximo lunes a las 19 hrs. con un brindis en el subsuelo de la Facultad de Sociales de la UBA, ubicada en Santiago del Estero 1029. Esta muestra fue impulsada por la Secretaría de Proyección Institucional a cargo de Diego de Charras y la muestra fue curada por la investigadora Laura Vázquez.

¿Que vas a ver en la muestra? Vas a poder hacer un recorrido por las tapas de la revista Fierro de estos últimos años, durante su segunda época (recordemos que tuvo una primera etapa entre 1984 y 1992 editada por “Ediciones La Urraca”). También se verán distintas historietas que formaron o forman parte actualmente de la revista con distintos estilos e historias.

No hay dibujos originales sino cuadros hechos con impresiones de los dibujos que ves en la historieta todos los meses. Seguramente muchos desean ver los originales dado que para eso leen la revista pero hay que tener en cuenta que estos eventos tienen también como objetivo que los no lectores de historietas se vean atraídos por estas y compren la revista u otra historieta. Sin ir mas lejos el otro día estaba ahí con unos compañeros de la facultad y los tres en distintos momentos dijeron "Me voy a comprar la Fierro para ver que tal esta" (cita textual, soy tan profesional. Igual dudo que sea tan eficiente con todo el mundo) mientras recorríamos la muestra en el subsuelo por que si bien no se inauguro oficialmente ya hay gran parte de la muestra en las paredes del subsuelo. ¿O pensaban que iban colgar todo el lunes a las 18:55?

Espero que vayan a ver la muestra

esperamos sus opiniones

Juampi

jueves, 19 de mayo de 2011

The Darkness

The Darkness es un comic de origen americano que fue creado por Marc Silvestri, Garth Ennith y David Wohl. El comic original fue lanzado en 1996, y desde entonces ha tenido una notable continuidad en el mundo de los comics. Lo atractivo de sus cuadros, y lo impactante de sus personajes ha sido enriquecido por la pluma de más de un guionista (entre ellos Paul Jenkins -Spider-man-) y el pincel de varios artistas.

The Darkness cuenta la historia de Jackie Estacado, fuera de joda se llama así, un asesino a sueldo de la mafia italiana en los Estados Unidos, que es poseído por la misteriosa fuerza "The Darkness". La historia nos cuenta como el universo está regido por dos entidades en pugna, The Darkness, que representa el caos; y The Angelus, que representa el orden. Existe una tercera entidad que fue creada entre ambas fuerzas, llamada The Witchblade (otro comic aparte, con series de TV y todo, muy relacionado con este). Cada entidad elige poseer a una persona y libran batallas a través de los tiempos. Jackie tuvo la mala suerte de ser elegido por The Darkness, debido a su capacidad para ser despiadado.

¡Así es! Este comic nos pone en los zapatos del malo de la historia, y nos cuenta lo problemático, retorcido y sufrido de su vida. The Darkness le da un poder especial a Jackie, además de recubrirlo (como en la imagen) le permite crear criaturas (valga la redundancia) demoníacas a su gusto, como así también liberar al espíritu que lo posee para que haga de las suyas siempre y cuando se encuentre en la oscuridad. El único propósito de Jackie, es sobrevivir y matar a quién se interponga... ¿cuál será el propósito de The Darkness?

El comic aún continúa y la historia de Jackie no tiene un final escrito. Sin embargo, esto no le ha impedido a Jackie y a The Witchblade hacer multiples apariciones en otros comics, series de TV e incluso videojuegos. La imagen a la derecha pertence al videojuego The Darkness, lanzando en 2005 para PlayStation 3 y Xbox360. El juego acumuló muy buenas críticas, sin embargo, no llegó al nivel de ventas de los usuarios. Entre los grandes logros de este juego se encuentran numerosas escenas que capturan la atención de quien lo juega (entre ellas la posibilidad de ver la película "To Kill a Mockingbird" entera junto con la novia de Jackie).

Este año, se anunció que finalmente saldría la segunda parte del juego que sigue la historia de comic (en grandes razgos). Esta segunda parte contaría con un estilo gráfico distinto al del primer juego, abandonando la estética más realista por un un diseño más de comic. El juego se encuentra en la etapa final del desarrollo y promete la posibilidad de usar muchos de los poderes de Jackie Estacado, como así también una verdadera batalla con The Angelus.

El trailer del primer juego:



Un breve video del segundo juego corriendo:



Entre otras cosas también había una película en desarrollo. Sin embargo, la empresa dueña de los derechos decidió postponer la mencionada película para centrar sus esfuerzos en la realización de un remake de "El Cuervo".

Por ahora, la pantalla grande tendrá que esperar. En la chica intentó tener apariciones, la idea era incorporarlo como invitado en un capítulo de la serie Witchblade, sin embargo, nunca llegó a ser debido a que los poderes de Jackie estaban fuera del presupuesto que manejaba la productora. Por ahora, la pantalla chica también tendrá que esperar.

Espero ñoños, si tienen la oportunidad, se den una vuelta por el extraño mundo de Jackie. Es uno de los productos más originales del mundo de los comicos de los extravagantes años 90's.

Salúdolos


Q2

Pd: Yo sólo escucho voces, no tengo poderes, ni puedo convocar demonios ¿será que tengo una versión berreta de The Darkness?
Pd2: Si alguna vez mirás un canillita al pasar, tenés casi un noventa por ciento de chances de encontrarte con una tapa de The Darkness o The Witchblade colgando entre las revistas...

martes, 17 de mayo de 2011

Mortal Kombat: Legacy VI


Bueno, finalmente la cosa empieza a ponerse interesante. Empiezan a aparecer las historias de los mejores personajes de Mortal Kombat.

No es por ofender a Jax, a Sonya, Johnny Cage o Kitana, pero todos sabemos que eran personajes de relleno.

Los más interesantes siempre fueron los más mísiticos: Raiden, Sub-Zero, Scorpion y Liu Kang (porque sus poderes eran fáciles)..

Hoy Raiden nos confieza que ser el Dios del Trueno lo llevó a estar a borde la de la locura más de una vez...

Disfruten:



Salúdolos


Q2

domingo, 15 de mayo de 2011

Quién quiere ser un Jedi?

Recientemente, el 4 de Mayo, fue el día internacional de la Guerra de las Galaxias (Star Wars). Dicha fecha fue elegida por una coincidencia realmente, ya que la frase más famosa de los Jedi es "May the Force be with you", la que algunos fanáticos transformaron en "May the Fourth, be with you". Un estupido gag la verdad, pero que dio origen a esta prestigiosa fiesta de Star Wars.

Cada año Lucasfilm, y LucasArts anuncian su nuevos planes para la saga en este particular día. ¿Este año? Anunciario que pasarían ambas trilogías a formato Blu-Ray, y se van a vender en un hermoso six-pack al módico precio de 200 dólares ¡YAY! (próximo Geek Talkin')

Es importante destacar, que más allá de los paupérrimos anuncios de estos años, esta serie de películas es la contracara ñoña a Star Trek. Es mundialmente reconocida y admirada, y sus orígenes están más instalados en el cine y en los comics, que en las series y el modelismo como Star Trek.

La evidencia de su fama se encuentran al querer responder una simple pregunta: ¿Quién nunca soñó con ser un Jedi? ¿Con poder usar uno de esos hermosos lightsabers y manipular la fuerza a voluntad?

Creo que todos en algún punto lo soñamos y lo deseamos, así más no sea para usar la fuerza para alcanzar el control remoto que nos quedó lejos, o hacer el "Jedi MindTrick" a un profesor para que nos suba la nota.

Pero algunos ñoños fueron más allá, mucho más allá.

Les presento al famosísimo Star Wars Kid, quién envió a este video a George Lucas pidiendo (demandando) ser incluido en una película de Star Wars (allá cuando Lucas todavía no había creado a Jar-Jar Binks):



Que gracias a los efectos de post-producción pasó a ser esto:



Esta parodia fue mundialmente reconocida, e inspiró a miles a a llevar las batallas con sables lazer al próximo nivel. Como por ejemplo a estos dos muchachos:



Que no se cansaron y se volvieron a pelear:



Incluso los robots rinden homenaje a Star Wars y quieren ser Jedis, como quedó envidenciado en la conferencia internacional de Robótica en Shanghai este año:



Sin embargo, ser un Jedi no es para todos. Al menos no todavía. Microsoft se encuentra trabajando para lanzar un juego para su "control" Kinect en el que podamos verdaderamente sentirnos un Jedi y hacer uso de la fuerza. Les dejo un demo-reel del juego (el juego corriendo en automático):



¿Y ustedes ñoños? ¿Con qué soñaban ser? Usen los comentarios o manden un mail a planetanionio@hotmail.com y compartan con nosotros sus historias!!


Salúdolos


Q2

viernes, 13 de mayo de 2011

Thor: Bring the Thunder

Lo prometido es deuda por eso acá les dejo este juego de "Thor" que Marvel colgó en su pagina para ser jugado gratuitamente, es un juego simple pero igualmente entretenido. Tiene dos modos de juego el survival y el modo campaña, cada uno con dos grados distintos de dificultad que son normal y épico. Sin mas preámbulos les dejo el juego, disfrútenlo y a ver quien logra ganarlo primero.

http://marvel.com/games/play/56/thor_bring_the_thunder

Disfrútenlo

Juampi

Guerra del Paraguay por Solano Lopez

En conmemoración por el bicentenario Paraguayo, la Facultad de Filosofia y Letras de la UBA lanzo una historieta acerca de la guerra del Paraguay la cual fue realizada pro Gabriel y Francisco Solano López (padre e hijo), con esto me refiero a los autores de la historieta dado que si bien Francisco Solano López tiene el mismo nombre del presidente paraguayo de esa época son dos personas diferentes, aunque descendiente uno del otro. Esta obra trata, como deben suponer, de la guerra también conocida como la de la a Triple Alianza en la cual Argentina, Brasil y Uruguay unieron fuerzas para destruir Paraguay (si, literalmente destruirlo). Dado que después de esta guerra un país que era de los más desarrollados de Sudamérica y que contaba con una población de un millón de habitantes concluyo con tan solo 350000 habitantes y un país devastado. Este libro también cuenta con un prologo del historiador Norberto Galasso quien trata estos temas.

Esta historieta fue realizada por Francisco Solana López durante su exilio en Madrid a causa de la ultima dictadura militar argentina del año 76. Esta obra cuenta con los guiones de su hijo Gabriel.

El libro fue presentado el pasado domingo 8 de mayo en la 37° edición de la Feria del Libro en Buenos Aires en la sala Domingo Faustino Sarmiento en la cual participaron de una charla Norberto Galasso, Juan Sasturain, Miguel Rep y Jorge Gugliotta (secretario general de la facultad de Filosofia y Letras). El Gran ausente de la noche fue Francisco Solano López quien no pudo concurrir debido a que estaba internado recuperandose de un problema cardiovascular, del cual se sigue recuperándo lentamente.

Este libro de historieta es uno mas de mucho que retoman hechos históricos desde el lugar de la historieta, ya haré una nota contándoles acerca de otros títulos "historicos" hechos por historietistas y guionistas argentinos.

Juampi

PD: mañana les voy a dejar un juego para que se diviertan durante el fin de semana

miércoles, 11 de mayo de 2011

The Ñoño Store

Al llegar googleé (se escribirá así??) "comics NYC" y me salieron muchos locales, pero sobresalían dos, Midtown Comics y Forbbiden Planet. Midtown tiene dos locales, ninguno directamente a la calle sino que son como departamentos convertidos en locales, es muy común en esta ciudad eso, uno cerca de Times Square y otro en Av. Lexington en el Midtown. Fueron los primeros que me crucé, y entré. Qué tienen?? en cuanto a cómics y anime y todas esas cosas de chinos (no se rasguen las vestiduras jajajaja) la pregunta sería "Qué querés???" sin saber nada del tema, les aseguro que tienen TODO. Es como entrar a una Biblioteca de Ñoños. Además obvio tienen algunos juguetes y remeras, pero más que nada cómics.
En cuanto a Forbbiden Planet, está estratégicamente ubicada en el medio del área universitaria de la NYU, a una cuadra de Union Square. Si bien Midtown se autoproclama la tienda más grande de cómics de la Ciudad, habría que medir, FP es grandecito... Básicamente son similares, la diferencia es que FP tiene más juguetes, remeras, y ñoño staff que MTC, es cuestión de gustos. La balanza se inclina leeeevemente para Forbidden Planet por la vendedora y porque van las ñoñas de la NYU, y hay buenas ñoñas, de algún lugar salen las enfermas que se disfrazan para los comic-con y esas cosas no???
Bueno, para que terminen de odiarme, yo no compré nada. Hasta ahora lo más ñoño que compré fue una lata con las 5 pelis de Superman (tambíen está la fallida Superman Returns) que tiene como 8 dvds adentro y hasta un mini comic, bastaaaante pulenta la lata (y bastaaaante pesada, LAN ten piedad de mi exceso de equipaje).

Ah! algo destacable del american way of life, no sólo encuentran comics en estos locales, todas las librerías tienen su sección de comics, Barnes & Noble entre ellas.

Les dejo los links

Abrazo desde ñoñolandia.

Akira?! NOOOOOOOOOO

"Padre, perdónalos, no saben lo que hacen". Sin ofender a JC, a estos tipos no se los puede perdonar. Y está clarísimo que no saben lo que hacen.

Allá por el lejano 2005 la internet se convirtió en un avispero cuando se supo que un famoso estudio Hollywoodense había comprado las licencias para filmar una versión Live-Action (próximo Geek Talkin') del aclamado filme de animé y manga, Akira. Una verdadera joyita de la animación y del dibujo, esta pieza única puede ser citada junto con Blade Runner como fundadores de la corriente estética conocida como CyberPunk. Además la historia de por sí, fue más que revolucionaria y creativa para la época, literalmente volando la cabeza de más de una persona. Para aquellos que nunca lo vieron o leyeron, no voy a arruinarles la sorpresa (VEANLO YA!), pero la trama está atravesada por temas como la amistad, el poder, la política, e incluso la religión de una forma verdaderamente interesante.

En 2009 llegó a nuestros oidos que el proyecto de la película estaba muerto. Que no había quién quisiera hacerse cargo de tamaña producción puesto que es súmamente dificil llevar a la pantalla grande las creaciones de oriente, mucho más aún, cuando se encuentra tan incrustada en el corazón de los ñoños, geeks, y nerds. Sin embargo, en Febrero de 2010 apareció un guión para la película y poco tiempo después se sumaron dos directores de relativamente poco renombre, los Hermanos Hughes, que habían dirigido la película "The Book of Eli", basada en la novela post-apocalyptica del mismo nombre.

Finalmente el guión llegó la internet y comenzó la bronca. Primero la película ocurría en Neo-Nueva York, en lugar de Neo-Tokyo. En una revisión siguiente, se pasó a Neo-Manhattan, e incluso Neo-Los Angeles. Cualquiera de ellos, no es Neo-Tokyo. En segundo lugar, se conservaron los nombres de los personajes principales, Kaneda y Tetsuo, pero cambiaron todos los demás. Porque claaaaaaaro, tiene mucho sentido dos nombres asiáticos en medio de todos nombres americanos como Todd. ¿No?

Además estos muchachos decidieron que la amistad no era vínculo suficiente entre Kaneda y Tetsuo, así que los hicieron hermanos. Lo cuál produce UN CRATER EN LA TRAMA, por cuestiones sobre cómo se desarrolla la historia, y sobre quién es Tetsuo. En el manga original ambos son huérfanos.

En cuarto lugar, empezaron a aparecer escenas fuera del manga y de la película que poco o ningún sentido tenían, entre ellas un par sobre el colegio, en cuál tiene poca o ninguna importancia en la serie.

Y luego llegó la peor noticia de todas: El casting. La productora decidió que la versión americana de Akira debe contar con actores americanos (entendible), sin perfil asiático ¿¿WTF??. Y ahí empezó la lluvia de nombres, entre los más conocidos están James Franco (más abajo) y Keanu Reeves (más arriba), Joaquin Pheonix y ¿JUSTIN TIMBERLAKE? para el papel de Kaneda; Morgan Freeman para el papel del Coronel Shikishima; e infinidad de nombres pop para el papel de Tetsuo (Robert Pattison; James McAvoy, Charles en X-Men: Firs Class; Andrew Garfield, el nuevo Spiderman).

Pero esto no fue todo. La aprobación del guión final (aún desconocido por la internet) vino con una nueva noticia. La película está planeada para que sea PG-13. ¿Qué quiere decir esto? Nada de sangre. Nada de desnudos. Nada de drogas. Pocos insultos. Y nada de tipos explotando. Nada de lo que hace a Akira, AKIRA...

Los disparates despertados por esta película llevaron incluso al mismísimo George Takei, actor asíatico estelar de la Star Trek original, a suplicar a la productora en cuestión que evitara destruir completamente lo que Akira planteaba en un asqueroso intento por americanizarlo. Que debía utilizar actores asiáticos americanos respetando la idea y el concepto original del manga, porque así lo habían pensado quienes originalmente escribieron el manga y dirigieron la peli animada.

Lo cierto George, es que ellos (los autores originales) nunca pensaron que debía ser otra cosa más que un manga o una peli animada y punto. Pero estoy de acuerdo con tu ruego para que este travestismo se acabe. El revuelo en internet es tan grande que hasta ya están lanzando los posibles trailers de la película.

Les dejo uno:



O sea, simplemente NO. GTFO!!!!!!

Dejen a Akira como está. NO SEAN COMO TETSUO!!! Algunas cosas deben para siempre permanecer fuera de nuestro alcance... una Live-Action Akira, es una de ellas.


Salúdolos


Q2



Pd: Me da bronca hasta pensar en todos los actores pop con su cortes de pelo fashion, cuando en la peli, todos tienen el mismo corte de pelo.
Pd2: Así me siento respecto a esta peli:

martes, 10 de mayo de 2011

Mortal Kombat: Legacy V


Ñoños,

Les traigo la quinta parte de la serie Mortal Kombat: Legacy. Esperemos que dentro de poco empiece la murra porque estas "origins storys" me están empezando a llenar los quinotos...

Sin embargo, debo decir, que es sin lugar a dudas la mejor producción con personas de Mortal Kombat.


Disfruten:



Extra Bonus:

¿Qué pasaría si Noob Saibot se llamara n00b (próximo Geek Talkin') saibot?



Salúdolos


Q2

Murió Carlos Trillo

En Londres el pasado domingo, falleció el reconocido guionista argentino Carlos Trillo a los 68 años de edad mientras estabaa de viaje junto a su esposa, la escritora argentina Ema Wolf. Haciendo un pequeño recorrido por su carrera podríamos decir que empezo en la "Revista Patoruzu" donde estuvo entre 1964 y 1968. Luego a lo largo de su carrera se destaco por sus trabajos como "El Loco Chavez", "Las puertitas del Señor Lopez", "Alvar Mayor", "El Negro Blanco", "Clara de Noche" y "Un tal Daneri" entre otros.

También cosecho un gran numero de premio por su labor :

-Premio Yellow Kid al "Mejor Guionista del Año" en el salón internacional del cómic en Barcelona (1984)

-Premio Alph´Art (1999) en el Festival de la Bande Desciñe de Angulema por el mejor guion publicado en Francia durante el año 1998, por su álbum "La grande Anarque"

- "Gran premio del Humor en lengua francesa" en 2000 en el festival del cómic, suizo celebrado en Sierre por su obra Vieilles Canailles (Albin Michel, 1999-2000; edición en dos libros de Viejos Canallas)

- Premio Attilio Micheluzzi durante una muetra de sus trabajos en Napoles durante el Napoli Comicon (junio 2001)

Actualmente se encontraba trabajando en la "Revista Fierro" junto a Eduardo Risso haciendo la historieta "Bolita", que trata de una chica boliviana llamada Rosemary qeu comienza a trabajar en la casa de dos hermanos mellizos. en la cual ella no va a dejar pasar la relación entre el apellido de los dueños (Wucherpfeninf Zwerg) y la fotografia de Joseph Mengele que tienen en su escritorio.

una gran perdida para la historieta argentina pero que sera siempre recordado por todo lo que nos dejo



Juampi







domingo, 8 de mayo de 2011

Dosis electrónica de Moore?

Para aquellos que no lo conocen, este muchacho barbudo es uno de los mejores guinositas de novelas gráficas. Muchos podrán discutir su excentricidad, su retorcido sentido del humor, e incluso los aspectos de su higiene personal. Pero con obras como Watchmen, V for Vendetta, The League of Extraordinary Gentlemen, From Hell bajo su pluma, nadie podrá discutir su inagotable creatividad y capacidad de crear historias verdaderamente buenas.

Algunos se lamentarán que la interpretación, generalmente hollywoodense, de sus novelas gráficas nunca llega a estar siquiera a años de distancia de sus trabajos. La mayoría de las películas son completamente desastrozas, ya que reducen de manera inconcevible los acontecimientos, los personajes, e incluso los pequeños detalles que las convirtieron en verdaderas piezas de admiración en un principio. ¿Dije la mayoría? Ninguna de las películas se compara con el material original.

Sin embargo, el Sr. Moore, no parece disgustarse por esto. No porque crea que la interpretación de sus guiones no está tan mal, sino que responde con un cierto carisma (y una cierta soberbia), explicando que son propiedades que no lo pertenecen (mayormente están en las manos de quienes las publicaron), y que aún si le pertenecieran, no se tomaría la molestia de verlas, puesto que las historias escritas por él estaban estrictamente pensadas y escritas para ser novelas gráficas y no otra cosa.

Lo que sí disgustó al Sr. Moore es que su nombre fuera asociado a estos hijos bastardos hollywoodenses, y por tal motivo, pidió la total remosión de su nombre en los créditos de los mencionados filmes e incluso durante promoción y marketing de las mismas. Llegó incluso a pedir a DC Comics (dueño de los derechos de Watchmen) que cambien su nombre en la tapa de los comics por el de Alan Smithee.

Su excentricidad y su inherente deseo de traer caos al mundo, autoproclamándose un fanático de la anarquía, podría ahora estar poniendo sus miras en otro medio de comunicación y entretenimiento. Habiendo pasado por la novela gráfica, por el comic y por los libros, el Sr. Moore estaría en vistas de escribir la historia de un videojuego. Por supuesto, no lo confirmó directamente sino que surgió como un comentario frente a una pregunta de un periodista durante una conferencia.

El agradable Sr. Moore cerró su comentario con un "No se enteraron por mí".

¿Qué le deparará al mundo de los fichines de la mano de esta peculiar mente?

Los comentarios son todos suyos!!


Salúdolos


Q2


Fuente

sábado, 7 de mayo de 2011

Juegos Extremos...

¿Quién nunca soñó con ser un maestro de la destreza, con poder pegar saltos perfectos y milimétricamente calculados?

Todos nuestros héroes de acción en mayor o menor medida pueden hacerlo, ¿por qué nosotros no? Porque requiere práctica, entrenamiento, y dedicación más allá de la que generalmente disponemos. Sin embargo, no por eso tiene que estar fuera de nuestra alcance. O al menos así, lo vio la industria de los videojuegos.

Con la expansión de las fronteras de los videojuegos en los años 80's el deporte fue uno de los nichos de preferencia de los videojuegos. Los juegos de deporte han sido y serán desde entonces uno de los más explotados por los desarrolladores. La emoción de poder jugar al futbol como el extraordinario Messi; al tenis como Federer; o al Basquet como Michael Jordan, nos posee a todos por igual. Claro está, a algunos les durará más, y a otros menos.

Sin embargo, últimamente los desarrolladores están haciendo uso de las nuevas disciplinas deportivas (algunas todavía no reconocidas) para enriquecer sus juegos. Por supuesto, inmediatamente recurren a las más extraordinarias y llamativas para esto. Dos claros ejemplos de este fenómeno son el Bouldering y el Parkour.

Para aquellos que no están muy familiariazados, el Bouldering consiste en la práctica de la escalda sobre un "boulder", o búlder, como lo traducen en castellano. El mismo puede o no ser artificial, y la idea es poder trepar el obstáculo valiendose únicamente de sus manos, dedos y piernas. Está terminantemente prohibida la utilización de cuerdas de cualquier estilo. Por supuesto, frente al enorme riesgo de caer y ser un SPLAT! en el piso, se realiza con ciertas precauciones (nunca una estructura mayor a los 4 metros), excepto aquellos que son verdaderos maestros de la disciplina. Acá abajo les dejo un video que ilustra algunos casos de bouldering al aire libre:



El desarrollador francés Ubisoft estudió esta disciplina ampliamente, y la incorporó a dos de sus franquicias de juegos más importantes. El Prince of Persia, en cuál incorporó la mecánica a partir de su renovación en los años 2000; y el Assassin's Creed, en el cuál el personaje principal hace uso de esta práctica para sortear diversos y múltiples obstáculos. Como ilustra el video, gran parte del juego se basa en escalar y si se toman el trabajo de comparar los movimientos del personaje con los de los escaladores del video de arriba es sorprendente (en ocasiones) la fidelidad de los mismos.



La otra disciplina, conocida como Parkour, es oruinda de francia y estuvo prohibida durante mucho tiempo. El objeto de este deporte es simple, atravesar un campo (urbano o rural) en una sencilla línea recta sorteando los obstáculos que fueren necesarios, así sea trepar un edificio, saltar un vehículo, o escabullirse por lugares insospechados. Actualmente se practica en salones con pistas de entrenamiento propiamente establecidas, pero todavía es posible ver algunos salvajes que siguen practicándolo en la vía pública. Acá abajo les dejo un video de prácticas varias para una competencia deportiva:



El desarrollador sueco DICE (creador del Battlefield) vio la oportunidad de crear un juego que se basara en esta disciplina, y años más tarde Apareció el Mirror's Edge. Una aventura que nos ponía en los pies de Faith, una repartidora de correo secreto en un futuro distópico. El juego fue bien recibido por los usuarios y atacado por la crítica. Existen rumores de una secuela, pero nada ha sido confirmado hasta el momento. Nuevamente si comparan los videos, notarán la fidelidad en la copia de los movimientos del personaje.



Este año se lanza otro nuevo juego, que nuevamente intenta incorporar estos deportes al mundo de los videojuegos. El juego es del desarrollador británico Splash Damage, y se llama Brink. Nuevamente se trata de un futuro distópico, pero esta vez envuelto en una situación medio belicosa. El último trailer ante de su lanzamiento, fue el siguiente:



Estas experiencias aún distan de ser perfectas, con algunos alcanzando el éxito (Assassins) y otros no tanto (Mirrors), pero está clara la tendencia de incorporar al mundo de los videojuegos elementos variados y sumamente interesantes del mundo real. Tal vez no podamos escalar una roca, o trepar un edificio, pero nuestros Altaïr, Ezio, y Faith seguramente podrán!

¿Hay alguna disciplina que les gustaría ver en formato electrónico ñoños? Cuentenós!!
planetanionio@hotmail.com


Salúdolos


Q2

Pd: ¿Alguién notó que todos los desarrolladores son, casualmente, europeos?

miércoles, 4 de mayo de 2011

NBC



Como les conté mi etapa de ñoño fanático de los cómics quedó lejos, ahora soy enfermo por las series y películas. En este último tiempo he sumado a mi listita de must see la serie 30 Rock de Tina Fey y Alec Baldwin (el Baldwin talentoso), que tiene la virtud de usar bastantes escenarios naturales de esta ciudad para filmar y se desarrolla en los estudios de la NBC, en el 30 Rockefeller Center. So... que fue lo primero que hice??? por instinto llegar al 30 Rock. Allí me encontré no sólo con el magnífico edificio, para mí de los lugares más lindos de esta Ciudad, y su pista de patinaje, etc, sino con el NBC Store, en el cual venden ñoñeces de casi todas las series que me gustan. Al parece Universal y NBC son de la misma gente, o ni idea, ni lo googleé, no es relevante. Lo importante es que me encontré con merchandising de series de Universal y de Warner entre otras. Así uno puede llevarse el mítico tazón de Friends del Central Perk, la pelota roja y gris de House, el buzo del staff de 30 Rock, remeras de Seinfeld, e infinidad de cosas más que abarcan desde The Office y Harry Potter hasta Back to the Future, Star Trek, The Simpsons y hasta los pitufos.

Además NBC ofrece el NBC Studio Tour, que obviamente hice. En sí no es mooooy bueno. Consta de una visita a cuatro estudios, el más importante el de Saturday Night Live, y centros de maquillaje, islas de edición, y un video que cuentan la historia de la NBC. Una de las mejores cosas fue Hayley, la guía, que les juro que no se parece en nada al salame de Kenneth de 30 Rock! Lo malo es que no permiten sacar fotos en los estudios. Uno puede comprar la entrada en combo con el acceso al "Top of the Rock" que es el techo del Rockefeller Center desde donde ví la mejor vista de Nueva York, aún no fuí al Empire State (siempre que estoy por ir llueve, como hoy) pero no creo que le llegue a los talones al Top of the Rock.
En fin, esto fue un adelanto, se imaginarán que como buen ñoño busco cosas, aunque no hay tantas como me imaginaba, y hay cosas que los fanáticos de los cómics disfrutarían mucho más que yo. De todas formas esta Ciudad en sí, emite ñoñez.

Hasta la próxima!!!!!! dejo fotos de la NBC Store!! Ah! hoy acá estrenan Thor, y está lloviendo, creo que está todo encaminado para que haga una excursión por alguna sala de cine, no???

martes, 3 de mayo de 2011

Mortal Kombat: Legacy IV

Noños queridos,

Aquí les traigo otra entrega de Mortal Kombat: Legacy.. ¿alguien la viene viendo?

En esta oportunidad las cosas se empiezan a poner raras, y empiezan a explorar la mitología detrás de Mortal Kombat (refenciada en esas pequeñas leyendas de los personajes que aparecían cuando no tocabas el control por un rato. Sí, esas que nadie leía).

En esta oportunidad nos encontramos con el origen (o la mitad de él) de Milena y Kitana, como así también una explicación sobre Shao Khan, Baraka y otras pavadas.

Que lo disfruten:



Salúdolos


Q2

Pd: Johnny Storm está muerto? ¡¿Y NADIE ME AVISO?! nooooooooooooooooooooo!!!!

Spiderman se une a los 4 Fantásticos

Spiderman ahora forma parte de la Future Foundation (FF) junto a Reed Richards, Sue Storm y Ben Grimm. Los Cuatro Fantásticos ya no existen. ¿Por que? por que Johnny Storm también conocido como la antorcha humana ha muerto. Esto ocurrió en el comic 587 de los Cuatro Fantásticos donde Johnny se sacrifico para salvar a Ben y a sus sobrinos de una muerte segura.

Luego de este trágico hecho deciden darle fin a los Cuatro Fantásticos dado que había muerto alguien de la familia que no podía, ni debía ser reemplazado. Pero esto no quería decir que quedarían solo ellos tres. Johnny al igual que los otros Fantásticos tenia grabado unos hologramas con mensajes en caso de morir. En el que dejo Johnny había dejado también un mensaje para spidey, su gran amigo, diciéndole que si bien el no estaría más, el le dejaría lo mejor que había tenido alguna vez, su lugar en el equipo y en la familia. Lo cual Spidey acepto y se transformo en uno más del equipo. Todos estos cambios trajeron consigo un cambio en el nombre del grupo que ya no seria "Los Cuatro Fantásticos" sino que ahora era "The Future Foundation". Cabe destacar que en su versión original el grupo mantiene sus siglas por haber sido Fantastic Four y ahora Future Foundation, en ambos casos FF. El cambio de nombre significo también cambio de trajes por unos blancos con rayas negras.

Esta nueva serie estará a cargo del mismo equipo que venia haciendo el comic de los Cuatro Fantásticos con Jonathan Hickman como guionista, Steve Epting como dibujante y como entintador junto a Rick Magyar y por ultimo con Paul Mounts como colorista.
Así que de ahora en mas habrá dos comics diferentes tratando las aventuras de los FF contando distintas historias, en The Amazing Spiderman y en FF dado que ambas hablan de los mismos personajes pero con historias diferentes entre si.

Será cuestión de tiempo para ver cuanto dura esta fusión y que tan bien se complementan en los comics continuos dado que no genera el mismo efecto que cuando compartían historias esporádicamente.


Juampi

lunes, 2 de mayo de 2011

Space Hollywood COBRA

Mis queridos ñoños, Cobra ha regresado. No, no me refiero a ese Cobra que pelea con los G.I. Joe, ese apenas se levanta.

Sino que por el contrario me refiero al superespía secreto de la galaxia Cobra. El protagonista de un popular manga japonés escrito y dibujado por Buichi Terasawa en 1978. Como la mayor parte de los productos culturales japoneses de la época, tiene la mirada puesta en las estrellas. Se trata de la historia de un superespía secreto del futuro que viaja a través de las estrellas tratando de recordar exactamente quién es. La historia, según ha contado el propio dibujate, está inspirada parcialmente por el personaje de James Bond, sin embargo, quizo darle un perfil más rebelde y renegado que al Sr. Bond. Por tal motivo el manga original contenía escenas consideradas eróticas para la época y el protagonista, Cobra, tenía alguna que otra conducta por demás reprochable en el desarrollo de la historia. Al parecer, al no recordar que eras un superespía secreto, podés mandarte macanas y salirte con la tuya.

El manga fue convertido en VARIAS series, y en un par de películas. El animé más reciente es de 2001, y por supuesto que con los años se fue suavizando el tono del manga original.

Aquí está la intro del animé más nuevo:



Hollywood ya intentó en 1984 dar vida a este personaje en la pantalla grande, pero terminó siendo un fiasco como la película del capitán américa. Sin embargo, nuevamente volverán a intentarlo, esta vez con un poco más de glamour y efectos especiales. Les dejo el poster "filtrado" de la peli:

Notesé que ya dice "Cobra Space ¿PIRATE?" cuando el título original era "Space Adventures: Cobra"....

Arrancamos de 10...


Salúdolos


Q2

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